Lebanon Hanover, Kino Šiška

V Ljubljani bo nastopil darkerski duo Lebanon Hanover. Na Radiu Študent so zapisali, da je njegova najmočnejša plat v tem, da zna ustvariti nostalgično in otožno vzdušje, hkrati pa glasbenika na plošči uspešno vzdržujeta tudi energično dinamiko. »Njuna glasba te prisili k plesu, vendar si tega želiš v nekem vlažnem in plesnivem kotu neznanega podzemnega diska nekje v vzhodni Evropi, ravno v trenutkih, preden se bo zrušila železna zavesa in bo svet zahodnega potrošništva zavladal vsakodnevni realnosti. Lebanon Hanover sta torej časovni stroj za vse depresivne ljubitelje novega vala.«

Andrew Bovell: Kar vem, da je res, Mestno gledališče Ljubljansko (MGL)

Gledališka predstava Kar vem, da je res uveljavljenega avstralskega dramatika Andrewa Bovella je ganljiva in poetična ter tudi duhovita in pronicljiva družinska drama, ki jo je režiral Luka Martin Škof. Ukvarja se z vprašanji, kot je, kateri dejavniki vplivajo na (ne)srečnost potomcev, ter poudarja, da so skrivnosti življenja v podrobnostih znotraj velikega prostora sveta.

Dimitry Orlač: Spomin/Prisotnost, Muzej sodobne umetnosti Metelkova (MSUM)

Pregledna razstava je izbor iz obsežne donacije del Dimitryja Orlača, enega najbolj samosvojih sodobnih umetnikov, ki se je po prehojenem večjem delu svoje umetnostne poti odločil podariti Moderni galeriji več kot petdeset dragocenih del, nastalih v različnih tehnikah in časovnih obdobjih. Dimitry Orlač se je rodil leta 1956 v Kopru, od tretjega leta pa živi v Franciji. V Parizu je končal študij filozofije na Sorboni, pozneje pa tudi študij na Akademiji likovnih umetnosti v Bordeauxu. Živi in dela v Parizu.

CoFestival, Kino Šiška in druga prizorišča

CoFestival, mednarodni festival sodobnega plesa, bo potekal od 22. do 27. novembra na različnih ljubljanskih prizoriščih. Tudi letošnji program bo postregel z mednarodnimi in domačimi produkcijami, predstavitvami in intervencijami. CoFestival tako ostaja stičišče umetniškega in produkcijskega sodelovanja med Kinom Šiška, Nomad Dance Akademijo ter še nekaj partnerji znotraj in zunaj slovenskih meja. Otvoritveni večer bo uvedel novi kratki dokumentarni film Uravnanost je povsod (Alignment Is Everywhere, 2019), ki sta ga režiserja Peter Humble in David Young posnela s koreografinjo Deborah Hay ob njenem obisku Avstralije. V njem koreografinja meditira o svojem življenju in delu ter odnosu do plesa in telesa. Dvaindvajsetminutni film bo predvajan v angleščini s slovenskimi podnapisi, sledila pa mu bo predstava Ujemanje, ki je že drugo sodelovanje emblematične ameriške koreografske inovatorke Hayjeve in legendarnega švedskega baleta Cullberg. Natančnejši urnik in program na spletki cofestival.si.

Jan Rozman: MEMEMEME, Stara mestna elektrarna

MEMEMEME je bivanjski prostor asociativnega toka skupnosti, trk brezkrajnega števila memov in njihovih odmevov. Prek teles performerjev, videa in zvoka predstava raziskuje možne pomenske vrzeli in preizprašuje mimetični nagon družbe oziroma neustavljivo težnjo po posnemanju. Koncept je zastavil Jan Rozman, v predstavi pa nastopajo Peter Frankl, Kaja Janjić, Julija Pečnikar in Daniel Petković.

Lea Culetto, Ravnikar Gallery Space

Lea Culetto se v svojem delu osredotoča na žensko telo in odgovarja na način, kako ga »moški pogled« oblikuje skozi modo, oglaševanje in medije. S tem sebe in svoje delo postavlja v dolgoletno tradicijo feministične umetnosti. Tokrat bo predstavila rezultate svojega najnovejšega umetniškega raziskovanja: znamko oblek ulične mode, deflowered by Lea. Serijo izvezenih, nosljivih oblačil, zaznamovanih s političnimi, verskimi in feminističnimi temami, združi v celoto s pomočjo estetike kiča in pretiravanja. Teme, ki veljajo za težavne in so pogosto tabuizirane – kot so ženske prsne bradavice, menstruacija, strije in telesna poraščenost – predstavi na nepričakovan način, o njih pa razpravlja tudi z rabo ironije.

Festival Grounded, Monokel, Tiffany, Channel Zero

Do 16. novembra bo na različnih prizoriščih v Ljubljani potekal 3. festival Grounded – festival elektronske glasbe, kritične misli in aktivizma z naslovom Avtomatizacija in oblast/Automation and Power. V razpravah, projekcijah, predstavitvah, glasbenih nastopih in druženjih, katerih vrednostna izhodišča so enakost ne glede na osebne okoliščine, solidarnost s šibkejšimi in avtonomija, iščejo informirane, argumentirane in odgovorne odzive na izzive sedanjosti in prihodnosti. Na petkovem in sobotnem klubskem večeru v klubih Monokel, Tiffany in Channel Zero bodo nastopili: Ikonika, Coucou Chloe, Loraine James, OLI XL ter Rui HO. Za mešalno mizo pa bodo stopili tudi najaktualnejši predstavniki in predstavnice elektronike z območja držav nekdanje Jugoslavije: iz Beograda prihajata futurista SAUD in UBICA, iz Zagreba pa producentka mapalma in DJ N/OBE. Domače barve bodo zastopali Warrego Valles, DVMIR ter mladi raziskovalci novih zvokov Tetsuo, Estera in Volk.

Svetlana Makarovič: Horror mundi, SNG Drama Ljubljana

Na večeru Horror mundi/Groza sveta ob izidu zvočne knjige z istim naslovom bo Svetlana Makarovič interpretirala svoje najgrozljivejše pesmi, Zlatko Kaučič pa jih bo virtuozno povezal s svojo glasbo, ki jo bo odigral v živo.

Mick Harvey, Kranj

V Kranj prihaja Mick Harvey, najbolj znan kot ustanovni član kultne zasedbe Nick Cave & The Bad Seeds ter The Birthday Party, sicer pa tesni zvokovni sodelavec glasbenice PJ Harvey. V Stolpu Škrlovec se bo predstavil s skladbami s svojih zadnjih štirih samostojnih albumov. Tokrat bo združil moči z J. P. Shilom (Hungry Ghosts/Rowland S. Howard/The Blackeyed Susans) in bendom, ki ga med drugim sestavljata Glenn Lewis (Cambodian Space Project) na basu ter Steve Shelley (Sonic Youth) na bobnih. JP Shilo bo predstavil svoj novi album Invisible you, ki je izšel oktobra, Harvey pa bo med drugim predstavil izbor pesmi s svojega zadnjega albuma The Fall and Rise of Edgar Bourchier and the Horrors of War.

Saeborg: Klavnica 17, Galerija Vžigalica

Umetnica Saeborg (zloženka iz imena Saeko in besede kiborg) ustvarjanje napihljivih bitij iz lateksa, ki sicer na prvi pogled morda pozivajo k ekscesu in namigujejo na fetiš, vidi kot formiranje svobode spolov in spolnosti v najširšem pomenu. Ustvarjalka, ki se oblači v kostume risanih ljubljenčkov iz lateksa, je članica slavnega tokijskega underground queer teatra Department H. Izhajajoč iz »Kiborškega manifesta«, eseja teoretičarke Donne Haraway iz leta 1991, je umetnica Saeborg odkrila svojo osebno, spolno in umetniško svobodo v koži sanjskih likov iz lateksa. Oblečena v tesno prilegajoče se napihljivo oblačilo iz prožnega materiala se v tej vlogi razbremeni močne zavezanosti tradicionalnim projekcijam o družbeni vlogi žensk na Japonskem in z njimi povezanih predpisanih pravil ravnanja in obnašanja. »Klavnica 17« je razstava napihljivih domačih živali na napihljivem podeželju. Čeprav živali živijo oziroma životarijo v krutem in omejenem okolju gumijaste kmetije ter končajo kot hrana, ljubijo človeka in on ljubi njih.

Joker Out, Jazz Club Ljubljanski grad

Vzpenjajoča se domača rock zasedba Joker Out bo po odpiranju koncertov uveljavljenih lokalnih glasbenih zasedb na velikih odrih nastopila v intimnejšem prostoru jazz kluba na Ljubljanskem gradu. Joker Out, ki ga sestavljajo Bojan Cvjetićanin (vokal), Kris Guštin (kitara), Jan Peteh (kitara), Martin Jurkovič (baskitara) in Matic Kovačič (bobni), se trenutno na radijskih in spletnih valovih predstavlja s singlom Gola, ki ga je pospremil tudi dovršen videoizdelek. Skalna dvorana bo tokrat namenjena nekoliko mlajšemu občinstvu, cena vstopnice pa vključuje tudi povratno vožnjo z vzpenjačo. 

Susan Sontag: Alice v postelji, SNG Drama Ljubljana

V predstavi Alice v postelji so uporabljeni odlomki iz dnevnikov Alice James v prevodu Vesne Velkavrh Bukilica, pesmi Hafisa v prevodu Barbare Škobrne in pesmi Emily Dickinson v prevodih Tadeje Spruk, Marta Ognja in Nade Grošelj. Alice James je v svoj dnevnik pisala o starem paru, ki se je odločil, da po polnem življenju skupaj skoči v deročo reko. Uprizoritev je režiral Dorian Šilec Petek, v njej pa igrajo Maša Derganc, Saša Tabaković, Vojko Zidar in drugi.

Plaktivat – plakat, ki spreminja družbo, Mestna hiša, Ljubljana

Dvanajst izdaj, 12 tem, 12 partnerjev in 1445 ustvarjenih del. Pregledna razstava zmagovalcev in izbranih finalistov, plakatov, ki so plod petletnega TAM-TAM-ovega natečaja za oblikovanje mestnega plakata na družbeno odgovorne teme, ponuja vpogled v družbeno angažiran plakat v Sloveniji med letoma 2014 in 2019. Natečaji, ki so bili od leta 2017 odprti tudi za prijave iz tujine, so opozorili na teme, kot so beg možganov, prostovoljno gasilstvo, nasilje nad mladostniki, spletna zasvojenost, migranti, sovražni govor, alternative potrošništvu, telesna (ne)aktivnost, diabetes, bralna kultura, nasilje nad ženskami in kriza medijev. Zmagovalni plakati so kritično reflektirali slovensko družbo in jo z vsakim natečajem znova pozvali k večji strpnosti, spremembi vedenja ali navad, demokratičnosti in empatiji.

Sočasje, dolgočasje in izvenčasje, Galerija ŠKUC

Razstava prikazuje raznoliko produkcijo nove, konceptualno močne generacije mlajših ustvarjalk. Četudi se njihovi pristopi med seboj razlikujejo in obravnavajo različne tematike, je skupna točka njihovih praks hibridnost oziroma uporaba raznorodnih medijev. Umetnice, ki razstavljajo, so Neža Knez, Dalea Kovačec in Lene Leelo Lekše.

Vse se je začelo z golažem iz zajčkov, Nova pošta

Predstava Vse se je začelo z golažem iz zajčkov je interaktivna, zato ustvarjalci obiskovalce naprošajo, naj imajo pripravljen pametni telefon s spletno povezavo, naloženo aplikacijo za skeniranje QR-kod (npr. QR Code Reader ali QR Code Scanner) in slušalke. V uprizoritvi režiserke Eve Kokalj igrajo Katarina Stegnar, Tines Špik, Lara Vouk in Chouchou, za video pa skrbi Peter Perunović. Pred občinstvom se kot izpoved razpre skorajda celotno življenje avtorice besedila Varje Hrvatin, ki se ukvarja z drobnimi, vsakdanjimi nasilnostmi, pa tudi z brutalnejšim nasiljem, kot so vojne. Sporočilo je jasno: nasilje je, ne glede na razsežnost, vselej nasilje.

The Brand New Heavies, Kino Šiška

Zgodba skupine The Brand New Heavies sega v leto 1985, ko so svojo ljubezen do funka sedemdesetih združili bobnar in klaviaturist Jan Kincaid, kitarist Simon Bartholomew ter basist Andrew Levy, sicer sošolci iz londonskega predmestja Eealing. V letih, ki so sledila, se je bendu pridružila še pihalna sekcija, piko na i pa je kasneje dodala vokalistka Jay Ella Ruth, kar je leta 1990 pripeljalo do izdaje albumskega prvenca. Jay Ello Ruth je na mikrofonu sicer kasneje nasledila N’dea Davenport. V tridesetih letih delovanja so nanizali kar 16 uspešnic, ki so pristale na lestvici top 40, svoje albume pa so okitili s platinastimi potrditvami. V Ljubljani bodo poleg novega albuma TBNH, ki so ga izdali prejšnji mesec, odigrali tudi vse pretekle hite, kot so Dream on Dreamer, You’ve Got a Friend, Never Stop, Boogie in Day by Day.

Katja Šulc: Mila in Lorca, SNG Drama, Ljubljana

Gostja oktobrske Akustike je Katja Šulc, glasbenica, ki prepleta poezijo in glasbo. Tokrat bo ponudila dva svoja projekta, v prvem bo predstavila uglasbeno poezijo Mile Kačič, v drugem pa projekt Lorca, ti in jaz, ki je posvečen romski poetiki. Slednjega je Katja Šulc ustvarila s plesalko flamenka Urško Centa, na kontrabasu pa se jima bo pridružil džezovski glasbenik Robert Jukič. Projekt prepleta poezijo, ples in glasbo Romov Španije, vzhodne Evrope in Balkana ter vključuje uglasbeno romsko poezijo s Katjinega zadnjega albuma Kamlisajlan, pesnike Andaluzije in tradicionalne romske pesmi.

Sedmi Bienale neodvisnih

Bienale slovenske neodvisne ilustracije raziskuje področja in kontekste sodobne ilustracije. Nastal je leta 2007, da bi podpiral in promoviral mlade slovenske ustvarjalce, ki delujejo na presečiščih med oblikovanjem, umetnostjo in ilustracijo. Projekti avtorjev so popolnoma necenzurirani, tokrat pa se Bienale neodvisnih na različnih lokacijah v Ljubljani predstavlja že sedmo leto zapored. Med umetniki boste lahko občudovali dela Maksa Briclja, Marine Milev, Kaje Urh, Ize Pavlin, Adrijana Praznika in številnih drugih. Več na spletki www.bienaleneodvisneilustracije.com.

Vuk Ćuk: A whole new world, Ravnikar Gallery Space

Nova razstava mladega umetnika Vuka Ćuka z naslovom A whole new world vključuje umetniške predmete, risbe in instalacije. Ćuk se z razstavo odpravlja ven iz svojega značilnega ustvarjanja, saj je poudarek na interaktivni izkušnji, pa tudi komunikaciji umetniških del z občinstvom. Že z naslovom razstave razkriva svet prihodnosti, ki temelji na interakciji med človekom in robotom. V svojem eksperimentiranju spretno povezuje umetnost in tehnologijo in si zastavlja vprašanja, kot so: Je umetnik svoboden? Je svet umetnosti osvobojen družbenih meja in vzorcev? Do kakšne mere je poklic umetnika drugačen od drugih poklicev? Ali z nakupom umetniških del utopičnemu svetu umetnosti dajemo eksistencialno upanje ali pa ga le postavljamo v kalup? A whole new world je Ćukova refleksija o utopičnem svetu umetnosti.

Dovč & Gombač, Klub Cankarjevega doma

Izkušena glasbenika Boštjan Gombač (klarinet, piščali, vokal, pojoča žaga) in Janez Dovč (harmonika, vokal, bas, elektronika), ljudska godca 21. stoletja, kot ju radi kategorizirajo, vas bosta ob 15. obletnici glasbenega soustvarjanja popeljala na zvočno popotovanje. Zagotovo ne bo manjkalo virtuoznosti in hudomušnosti, ki smo ju vajeni, ko na svojevrsten način predstavita slovensko ljudsko glasbo v sodobni preobleki. Na turneji v sklopu obletnice pa bosta premierno zaigrala tudi kopico svežih avtorskih skladb.

Festival stripa TINTA, Ljubljana

Za vse stripovske sladokusce se je 10. oktobra začel ljubljanski festival stripa TINTA s pestro paleto dogodkov, ki se raztezajo od razstav in predavanj do delavnic in filmskih projekcij. V goste prihaja tudi četverica slovitih mojstrov stripovskega izraza, in sicer David Lloyd, legendarni britanski stripar in risar znamenite V for Vendetta, Marc-Antoine Mathieu, francoski umetnik, ki se poigrava s svetlobo in sencami, Olivier Schrauwen, trenutno eden najbolj iskanih in samosvojih avtorjev v svetu alternativnega stripa, in Bastien Vives, predstavnik nove generacije francoskega stripa. Osrednji festivalski dogodki bodo potekali na različnih prizoriščih v Ljubljani, več o programu pa si lahko preberete na spletni strani www.tinta.si. Naj še namignemo, da so skoraj vsi dogodki v sklopu festivala za obiskovalce brezplačni.

Pogovori o ljubezni, SNG Drama, Ljubljana

»Ljubezen je pravzaprav iskanje govorice. Nenehno, stalno iskanje. Večinoma so nesporazumi v govorici ljubezni. Ko govorimo govorico ljubezni, se nam samo zdi, da jo govorimo, ker skoraj zmeraj govorimo govorico sebe; iz sebe, o sebi in zase; drugi je samo zvočilo nas samih: da se bolje slišimo in da se naš užitek ob poslušanju govorice sebe še poveča. Zato redko govorimo govorico ljubezni,« je o predstavi Pogovori o ljubezni zapisal njen režiser Jernej Lorenci. V njej bodo nastopili Barbara Folchitto, Daniele Gaggianesi, Janez Škof, Jelena Laban, Karmen Bardak, Krist Lleshi, Maruša Majer, Matia Llupa, Srdjan Grahovac in Zvezdana Novaković, uprizoritve pa bodo na sporedu vsak večer do 18. oktobra, z izjemo nedelje, 13. oktobra.

Ustanova: Johana, Klub Monokel, Ljubljana

Johana Bogičević je srbska didžejka in vizualna umetnica. Od leta 2010 z Dušanom Lilićem skupaj nastopata pod imenom Banda Panda. V domačem Beogradu soorganizira seriji dogodkov Bipolar, ki v goste vabi tuje »left-field« artiste, in F-society, ki promovira lokalne ženske umetnice, zaradi česar predstavlja prominenten del beograjske klubske underground scene. Njeni glasbi lahko prisluhnete tudi na Soundcloudu , in sicer na spletnem naslovu soundcloud.com/johana-bogicevic.

9. Trienale sodobne umetnosti U3: Živo in mrtvo, Moderna galerija

S čim se v današnjem času ukvarja avantgarda v Sloveniji? Ali je avantgarda v Sloveniji živa ali ne? Kustos Vit Havránek je med terenskimi raziskavami ugotovil, da je oboje hkrati – živa in mrtva. Razstavljajo: Urška Aplinc, Nika Autor, Živa Božičnik Rebec, Mateja Bučar, Vuk Ćosić, Lenka Đorojević, Ryuzo Fukuhara, Marina Gržinić & Aina Šmid, Đejmi Hadrović, Borut Hlupič, Ištvan Išt Huzjan, Stane Klančnik, Barbora Kleinhamplová, Aleksej Kljujkov & Vasil Artamonov, Lene Lekše, Iza Pavlina, Franc Purg, Peter Rauch, Edvard Ravnikar, Teja Reba, Maruša Sagadin, Maja Smrekar, Andrej Škufca, Aleksandra Vajd, Otty Widasari in Dalibor Bori Zupančič.

Ben Jonson: Volpone, MGL

Komedija Volpone elizabetinskega dramatika Bena Jonsona govori o človekovem hlepenju po denarju, prestižu, mladosti in ugodju, pa tudi o njegovi zmožnosti pretvarjanja in poigravanja z drugimi ljudmi. Premožni beneški plemič Volpone (lisjak) se pretvarja, da je na smrt bolan. Z lažnimi obljubami, da jim bo zapustil vse svoje imetje, zavaja in privablja lovce na dediščino, pri tem pa mu pomaga prisklednik Mosca (podrepna muha). Pri Volponeju si kljuko podajajo Voltore (jastreb), Corbaccio (krokar) in Corvino (vran), ki med seboj tekmujejo v prilizovanju, prinašajo dragocena darila in Volponeju obljubljajo nezaslišane usluge. V predstavi, ki jo režira Diego de Brea, igrajo Primož Pirnat, Jaka Lah, Gašper Jarni, Jožef Ropoša, Ana Pavlin, Matej Zemljič, Mario Dragojević, Boris Kerč, Tanja Dimitrievska in Jernej Gašperin.

Laptop punk

Prvi ljubljanski obisk nottinghamske naveze osornega post-post-punka elektronskega minimalizma in pripovedno bevskajočega vokala sta spremljala promocijska hakeljca: prvič, na začetku letošnjega leta je izdala Eton Alive, še eno ploščo v seriji kritiško čislanih in komercialno presenetljivo uspešnih izdaj, ki jo frontman, neumorni gobezdač in antipevec Jason Williamson ter producent ravnodušne poze Andrew Fearn zadnje mesece pljuvata po evropskih festivalih in dvoranah. Drugič, njun prvi nastop pri nas smo dobili v okviru večdnevnega praznovanja desetletnice obratovanja glavnega popularnoglasbenega projekta Mestne občine Ljubljana tega tisočletja. V času, ko se nišno alter začetki Modsov zdijo zakopani že nekje daleč v preteklosti.

Rudi Šeligo: Izobčenke, SNG Drama (Mala drama)

Izobčenke avtorja Rudija Šeliga pripovedujejo o tistih delih v nas, ki jih lahko poimenujemo dušni prostori. Kar pa je prostor duše, je tudi prostor rituala, predvsem gledališkega. Šeliga fascinira magija v gledališču in ta uprizoritev se dotika tistega vidika magije, ki nagovarja najranljivejše plati človeka. Če pomislimo, da v vsakem od nas, ne glede na to, ali je moški ali ženska, obstaja homo ludens, potem bi ta predstava hotela tega človeka priklicati na površje. V predstavi bodo nastopili Tina Vrbnjak, Nina Ivanišin, Tamara Avguštin, Ina Puntar in Samo Kutin.

Mina Fina: Samo to veš, da moraš, Ravnikar Gallery Space

Človeške figure so zarisi ustvarjanja vizualne umetnice Mine Fine, ki skozi skico, risbo in grafiko raziskuje ženska telesa kot gradnike naših identitet in emocij, strnjenih v materialistični obliki. Kontekst ustvarjanja je nastal, ko je umetnica v začetnih delih izrisovala podobe žensk iz pornografskih revij iz 80. in 90. let, ki so delovala kot vizualna navodila, kako moraš izgledati, če hočeš biti privlačen, uspešen in srečen. Sledilo je snovanje (avto)portretov, ki pred gledalca postavijo vprašanje, kako najti sebe v svetu, polnem ponotranjenih norm in družbenih vzorcev. Naslov razstave ’Samo to veš, da moraš’ pa je vzet iz poezije Tomaža Šalamuna.

Shortparis, Kino Šiška

Po nastopu na lanskem festivalu MENT Ljubljana se k nam s samostojnim koncertom vrača eden najaktraktivnejših ruskih koncertnih bendov, Shortparis. Fantje se bodo v Šiški ustavili na svoji prvi evropski turneji, v sklopu katere polnijo klube od Varšave do Liverpoola. Shortparisovi provokativni glasbeni rituali se odražajo v raznovrstnih izraznih oblikah, od skladb in videospotov do performansa. Temačne elektronske zvoke, ki jih pod poveljstvom karizmatičnega pevca Nikolaja Komjagina izvaja petčlanska zasedba s kar dvema bobnarjema, so pri britanski spletni reviji The Quietus označili za »ambiciozne, neverjetno pretenciozne, erotične, vznemirljive, nemogoče za popredalčkati, rahlo odklonske, zabavne za ples in nabite z revolucionarnim potencialom«.

Kjara’s Dance Project: Human, Cankarjev dom

Plesna predstava Human kolektiva Kjara’s Dance Project se dogaja na letališkem terminalu, koreografija pa prikazuje skeniranje, varnostne preglede in čakalne vrste, torej rituale nadzora. V čakanju na let se vzpostavi naključni kolektiv potnikov, ki nihajo med virtualno in resnično prisotnostjo. Ustvarjalci predstave raziskujejo vpliv mobilnosti na identiteto posameznika. S fragmentacijo družbe virtualna skupnost nadomešča pripadnost svojemu plemenu. Je sodobna skupnost dovolj, da zadovolji našo potrebo po sočloveku? Plesalci: Jernej Bizjak, Drejc Derganc, Mateja Železnik, Rebecca Moriondo, Kaja Lin Jagodič Avguštin, Anja Möderndorfer, Jure Gostinčar, Staša Tušar, Kany Obenga, Katarina Čegovnik.